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  • Walker Evans,摄影是对事物本身的超越

    Walker Evans(1903-1975)为美国农场安全管理局(Farm Security Administration)所拍摄的照片,让他成为最广为人知的摄影师之一。在近50年的拍摄生涯中,他要求自己的作品具有“文化内涵、权威性和对事物本身的超越”。下面是1971年他与出版人Leslie Kats的一次对谈,有一些观点非常值得参考。阅读全文>>

    02017/01/17
  • 专注所以专业——水下摄影师HAWK专访

    杨春彦,网名:HAWK,男,祖籍山东莱州,现定居北京。国家摄影技师,PADI潜水教练,SSI自由潜潜水员,化妆师,修图师。2012年从军校转业,自主择业后作为自由摄影人,从事摄影摄像等相关工作。阅读全文>>

    02017/01/16
  • 朱盈桦:用“游戏”探讨人和周遭环境的关系

    朱盈桦的创作,既有很强的在地性,又在观赏上给人很有乐趣的感觉。不论是改造“西洋镜”,还是挪用“大富翁”,朱盈桦似乎始终能把她的基于影像方法和城市研究的创作和“游戏”勾连起来,心态轻松,态度专注。从读完博士到台湾东海大学美术系教书,到成为独立艺术创作者,对一个问题深入的探究下去可能才是她创作不竭的动因吧阅读全文>>

    02017/01/13
  • Gregory Crewdson,城市边缘的剧照

    Gregory Crewdson,美国摄影师,1962年生于纽约,1993年起任耶鲁大学摄影系教授。作品多呈现美国城市边缘的荒凉景致和家庭生活的紧张关系,主要作品有“Natural Wonder”、"Hover"、“Twilight”、“Dream House”以及“Beneath the Roses”等系列。阅读全文>>

    02017/01/12
  • 王小帅:不随波逐流,不是姿态,而是天性

    20世纪90年代初,中国社会正经历着一场前所未有的巨大变革。人们的思想发生转变,商品社会的气息扑面而来。这场改革大潮,似乎正席卷着社会上下每一个角落。阅读全文>>

    02017/01/09
  • “在网上发布照片就是在办展览、出画册!”内原恭彦访谈

    内原恭彦,1965 年生于日本,东京造形大学设计系毕业,有过绘画、CG 制作的经历,自 1999 年开始拍摄照片。阅读全文>>

    02017/01/06
  • Lise Sarfati,女性肖像

    “She”是女摄影师Lise Sarfati完成于2011年的一个私人拍摄项目,在这个项目中,摄影师拍摄了四名具有亲缘关系女性的日常生活,呈现她们的内心状态与彼此间的潜在联系。与其早期的作品相比,摄影师将置景环境作为这组肖像更重要的元素,传达出人物表情与姿态之外的丰富信息。在下面的访谈中,Lise介绍了她摄影生涯的起步与“She”系列的拍摄理念。阅读全文>>

    02017/01/05
  • 克里斯蒂娜·米德尔:通过虚构展现更真实的现实

    1964 年,刚独立没多久的赞比亚开始了一项试图将第一位非洲人送上月球的太空计划。该计划虽短命,但反映了这个年轻国家的雄心。阅读全文>>

    02016/12/30
  • Alex Prager-生活中的戏剧化叙事

    Fine-Art领域的Foam Paul Huf摄影奖刚刚公布了今年的获奖者,美国女摄影师Alex Prager以其独特而充满戏剧性的作品风格从众多候选者中脱颖而出,她擅长从通俗小说和电影中获得灵感,并将浓烈的色彩和戏剧化的服饰融入作品中,营造出具有旧日氛围的故事场景。下面这篇访谈揭示了更多其在创作中的想法与意图。阅读全文>>

    02016/12/29
  • 专访风光人文摄影师赵捷

    赵捷,专业风光人文摄影师,同时也是美国SIT的老师。专注、认真,是视界君对赵捷老师的第一印象,也就是眼前的这位摄影师,创作出了无数摄人心魄的作品。目前为止赵老师已经走过了四十多个国家。只想偏执得用自己的方式营造一个梦幻的世界,用手中的镜头去触碰每个文化的灵魂,如果还可以时不时去改变一下世界!阅读全文>>

    02016/12/27
  • 摄影,可以治病

    摄影师Ville Kansanen是一名抑郁症患者,他通过自己的作品来缓解自己的情绪,并通过摄影找到了表达自我的方式。阅读全文>>

    02016/12/26
  • 摄影师陈兴长访谈录

    余光中说:“乡愁是人类普遍的情感,和爱情一样,是永恒的主题。”千百年来,古今中外的人们从未间断地使用文学、绘画、音乐、舞蹈等各种文艺形式来表达自己对故乡面貌的一种模糊的回忆和怅望。阅读全文>>

    02016/12/22
  • 摄影师-吴茹鹏:我喜欢真实的情绪,拒绝造作的假装

    “他们说我很酷,但我不装酷。我喜欢真实的情绪,拒绝造作的假装。从18岁开始拍摄别人,也从18岁开始,被别人感动。照片最奇妙之处,并非记录,而是随着岁月,从双人照,变成全家福。这才是我镜头里,最好的爱情。我是金夫人摄影师:吴茹鹏。”阅读全文>>

    02016/12/21
  • 摄影师蔡明宗 :定格的是经典,留住的是美感

    时尚摄影作为艺术的一种表现形式,任何的一个瞬间都有可能成为你灵感的重要来源,看摄影师蔡明宗的作品体会最深的是独具一格的美感,伴随着这种美感,又有极强的视觉冲击力,所以时尚摄影充满着对于前卫捕捉的明锐度,使得时尚摄影师走上时尚前沿。 而大胆的构图,将创作者的灵感融入在镜头之中,又恰到好处的表达了想要传达的时尚信息。阅读全文>>

    02016/12/19
  • Peter Lindbergh的摄影世界

    他们的现代艺术实在太震撼了。当概念艺术家们来到欧洲,比如Joseph Kosuth,我当时想,这简直太迷人了。我当时也是一个艺术家,但当我接触到他们,我想我原来做的事多么乏味。我得停下来,思考一下,也许我需要改变些什么。阅读全文>>

    02016/12/16
  • “我是一个游离在艺术圈边缘的人”——铁鹰

    “我希望从一个全新的角度表现生活的困境,思想和言论自由的至高无上,并呈现出彼此间的荒谬和矛盾。”——铁鹰阅读全文>>

    02016/12/15
  • 一个导演式的摄影师——专访谭羽希

    总是沉浸在电影里,即使在拍照的时候。模模糊糊的电影画面一直重叠在她的眼前, 伴随着一声一声清脆的快门声, 她成为一个导演式的摄影师。“斑驳迷离的午后阳光一半刺眼一半柔和, 古旧旅馆墙壁映衬着巨大的、怪异的阴影, 墙上装裱精致的画,与模特,都微妙地上扬着嘴角……”阅读全文>>

    02016/12/13
  • 胡聪:关注画面的戏剧性

    阳光下的街头,只能看到行色匆匆的人们,忙碌了一天的人,只有到了夜晚,才开始释放。夜晚的空气里,流动着快乐和悲伤、欢笑和哭泣。他们偶遇,他们相识,他们是完全不同的个体,他们生存在这个物欲横流的时代,承担着各自的压力。在夜晚,他们亲密无间,所有的情感瞬间交错而就,仿佛是内心在彼此倾诉。阅读全文>>

    02016/12/12
  • 这是一场疯狂的游戏,我们唯恐没有全情投入

    没有经历过找工作的痛苦的人生,是不完整的。找工作难在哪里?也许是因为我们找的不只是一份获得收入的渠道,而是借工作体现自我价值。我们期望仰仗工作来成全自己的梦想,成为一个更好的人。工作无形中成为一个人处于“活着”的状态的证明,虽然这是一种扭曲的价值观,但这就是当下的现实,绝大多数人的工作只能解决温饱问题,而有时这一基本需求也实现不了。阅读全文>>

    02016/12/09
  • 唐纳德张:在城市的光与影中寻找乐趣

    相信绝大多数美友的心中,都怀有着诗和远方。可是诗和远方始终不是生活的常态,我们大多数人的大部分的时间,还是要归于忙碌的工作中。然而在永远不缺少生活艺术家的美篇,就有这样一个人,携一部手机,穿行在街头小巷,把寻常的每一天都拍出了惊喜,他就是藏在人群中的街头摄影师——唐纳德张。阅读全文>>

    02016/12/08
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